Μια θεσπέσια βραδιά γαλλικής μουσικής δωματίου με το νεανικό, εξαίρετο και αμιγώς γυναικείο Quatuor Magenta να συμπράττει με τους καταξιωμένους Νταβίντ Χαρουτουνιάν (βιολί) και Τεό Φουσνερέ (πιάνο), παρουσιάζει στις 2 Απριλίου το Ίδρυμα Τεχνών Φάρος σε συνεργασία με το Γαλλικό Ινστιτούτο Κύπρου. 

Οι μουσικοί θα ερμηνεύσουν ένα εντυπωσιακό πρόγραμμα που περιλαμβάνει το «Κοντσέρτο σε Ρε μείζονα για Βιολί, Πιάνο και Κουαρτέτο Εγχόρδων» του Ερνέστ Σοσόν– ένα εξαιρετικά σημαντικό έργο της ύστερης Ρομαντικής περιόδου, που συνδυάζει καινοτόμα στοιχεία κοντσέρτου και μουσικής δωματίου, αντανακλώντας τον πλούτο συναισθημάτων και την ορχηστρική πολυπλοκότητα της εποχής, το ιδιαίτερα προσωπικό, θεσπέσια λυρικό «Κουαρτέτο Εγχόρδων σε Λα ελάσσονα, Έργο 41, Αρ.1» του Ρόμπερτ Σούμαν, καθώς και την περίφημη «Σονάτα για Βιολί και Πιάνο σε Λα μείζονα» του Σεζάρ Φρανκ.

Το πολυβραβευμένο Quatuor Magenta, αποτελούμενο από τέσσερις θαυμάσιες μουσικούς, διατελεί σύνολο-εν-διαμονή στο ProQuartet – Ευρωπαϊκό Κέντρο Μουσικής Δωματίου, έχοντας επευφημηθεί από το περιοδικό Diapason για την «εξαιρετική του ισορροπία, ευελιξία και αυθορμητισμό» και έχοντας χαρακτηρισθεί από την εφημερίδα La Croix «πρότυπο τεχνικής πειθαρχίας, κομψότητας και μουσικής αριστείας».

Ο Νταβίντ Χαρουτουνιάν έχει εμφανισθεί ως σολίστ με διακεκριμένες ορχήστρες, μεταξύ άλλων, Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Ρωσίας, Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Αρμενίας,  Κρατική Ορχήστρα Δωματίου της Μόσχας και Φιλαρμονική Ορχήστρα του Στρασβούργου, και έχει δώσει συναυλίες στις πιο περίφημες αίθουσες συναυλιών ανά το παγκόσμιο, συμπεριλαμβανομένων, Γκεβάντχαους της Λειψίας, Κάρνεγκι Χολ, και Θεάτρου του Σανζ Ελιζέ. 

Νικητής του Πρώτου Βραβείου στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου της Γενεύης το 2018, ο πιανίστας Τεό Φουσνερέ έχει εμφανισθεί σε ορισμένες από τις πιο φημισμένες αίθουσες συναυλιών στη Γαλλία και το εξωτερικό, όπως Φιλαρμονική του Παρισιού, Σαλ Κορτώ, Σαλ Γκαβώ, Σάλα Βέρντι του Μιλάνου. 

Πρόγραμμα

  • Σεζάρ Φρανκ (1822-1890): Σονάτα για Βιολί & Πιάνο σε Λα μείζονα (1886)    
  • Ρόμπερτ Σούμαν (1810-1856): Κουαρτέτο Εγχόρδων σε Λα ελάσσονα, Έργο 41, Αρ.1 (1842)
  • Ερνέστ Σοσόν (1855-1899): Κοντσέρτο σε Ρε μείζονα για Βιολί, Πιάνο και Κουαρτέτο Εγχόρδων, Έργο 21 (1892)

Πού και πότε

Το Quatuor Magenta

  • Ida Derbesse βιολί
  • Elena Watson βιολί
  • Claire Pass-Lanneau βιόλα
  • Fiona Robson βιολοντσέλο

«Πρότυπο τεχνικής πειθαρχίας, κομψότητας και μουσικής αριστείας» (La Croix), το Quatuor Magenta ιδρύθηκε το 2021 και έχει ήδη εμφανισθεί στις πιο φημισμένες σκηνές της Γαλλίας, από τη Φιλαρμονική του Παρισιού μέχρι το Φεστιβάλ της Γαλλικής Ραδιοφωνίας στο Μονπελιέ. Η «εξαιρετική τους ισορροπία, ευελιξία και αυθορμητισμός» (Diapason) όχι μόνο ενθουσιάζει το κοινό, αλλά οδήγησε το Κουαρτέτο στην τελική φάση του 8ου Διεθνούς Διαγωνισμού Μουσικής Δωματίου Γιόζεφ Χάιντν στη Βιέννη και του εξασφάλισε βραβεία στον Διαγωνισμό Μουσικού Συνόλου FNAPEC 2023 (υποτροφία της Ακαδημίας Καλών Τεχνών) και στον Διαγωνισμό Zukunftsklang Στουτγάρδης 2022 (3ο βραβείο). Τον Νοέμβριο του 2024, το Κουαρτέτο πραγματοποίησε την πρώτη διεθνή του περιοδεία στον Καναδά, με έξι συναυλίες σε Οντάριο, Κεμπέκ και Νέα Σκωτία, με την ευγενική υποστήριξη του Εθνικού Κέντρου Μουσικής και της SPEDIDAM.

Το Quatuor Magenta εδρεύει στο Παρίσι, όπου διατελεί σύνολο-εν-διαμονή στο ProQuartet – Ευρωπαϊκό Κέντρο Μουσικής Δωματίου, και τα μέλη του, νεαροί καλλιτέχνες-εν-διαμονή στο Ίδρυμα Σίγνκερ- Πολινιάκ. Το Κουαρτέτο έχει προσκληθεί να εμφανισθεί σε πολλά φεστιβάλ στη Γαλλία και το εξωτερικό, όπως Musikfest Parisienne, Φεστιβάλ Chaise-Dieu, Un Temps pour Elles, Un Été en France με τον Gautier Capuçon, Φεστιβάλ Vibre! του Quatuor Modigliani, Πανεπιστημιακό Φεστιβάλ της Νεσατέλ (Ελβετία) και Klangraum Konzerte στην Κολωνία.

Την περασμένη σεζόν, το Quatuor Magenta συμμετείχε με ένα πρόγραμμα σύγχρονης μουσικής στον Μαραθώνιο «50 για το Μέλλον» του Κουαρτέτου Kronos στη Μπιενάλε Κουαρτέτων Εγχόρδων της Φιλαρμονικής του Παρισιού. Η παρούσα σεζόν περιλαμβάνει επτά εμφανίσεις για οκτέτο σε σύμπραξη με το φημισμένο Quatuor Van Kuijk, μέσα στο πλαίσιο του περιοδεύοντος φεστιβάλ La Belle Saison.

Το Quatuor Magenta είχε την τιμή να συμμετάσχει στον πρώτο κύκλο του προγράμματος Élite της Εκόλ Νορμάλ του Παρισιού, υπό την καθοδήγηση του Quatuor Modigliani. Επί του παρόντος, σπουδάζουν υπό το Quatuor Ébène στην ακαδημία κουαρτέτου του Πανεπιστημίου Μουσικής και Παραστατικών Τεχνών του Μονάχου, καθώς και υπό τον Rainer Schmidt του Κουαρτέτου Hagen στο Πανεπιστήμιο Μουσικής της Βασιλείας. Το Quatuor Magenta συνεργάζεται με το Chapeau l’Artiste Production, και είναι ευγνώμον στα ιδρύματα Safran και ADAMI για την στήριξη. 

David Haroutunian βιολί

© Zaven Khachikyan

Ο David Haroutunian έχει εμφανισθεί ως σολίστ με διακεκριμένες ορχήστρες, μεταξύ άλλων, Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Ρωσίας, Εθνική Φιλαρμονική Ορχήστρα της Αρμενίας,  Κρατική Ορχήστρα Δωματίου της Μόσχας και Φιλαρμονική Ορχήστρα του Στρασβούργου. Έχει δώσει συναυλίες στις πιο περίφημες αίθουσες συναυλιών ανά το παγκόσμιο, συμπεριλαμβανομένων, Γκεβάντχαους της Λειψίας, Κάρνεγκι Χολ, Θεάτρου του Σανζ Ελιζέ και Αμφιθεάτρου της Γαλλικής Ραδιοφωνίας. Πρόσφατες και μελλοντικές εμφανίσεις του ως σολίστ και μουσικός δωματίου περιλαμβάνουν συναυλίες σε Φιλαρμονική του Παρισιού, τη Σαλ Κορτό, και τη Φιλαρμονική Ορχήστρα του Ερεβάν. 

Ένθερμος μουσικός δωματίου, ο Haroutunian έχει συνεργαστεί με καλλιτέχνες όπως οι Paul Badura-Skoda, Elisabeth Leonskaja, Itamar Golan, Renaud Capuçon και Jean-Jacques Kantorow, μεταξύ άλλων. Παράλληλα, είναι ερευνητής της παραδοσιακής μουσικής σε συνεργασία με τα σύνολα Toumanian Mek και Tangomotán. Έχει διευθύνει διάφορα φεστιβάλ, μεταξύ άλλων, Les Variations Musicales ντε Saint-Estèphe, Φεστιβάλ ντε Μπορμές-λε-Μιμόζα και Musique(s) en Émeraude στο Σεν-Μαλό. 

Οι ηχογραφήσεις του για τις εταιρείες Alpha, Fuga Libera, NoMadMusic, Rubicon και Saphir έχουν λάβει εξαιρετικές κριτικές διεθνώς. Η δισκογραφία του περιλαμβάνει ένα άλμπουμ με αρμενικές μελωδίες σε συνεργασία με τη μεσόφωνο Eva Zaïcik (Alpha Classics, 2023) και μια ηχογράφηση με τα άπαντα για βιολί του Αράμ Χατσατουριάν (Fuga Libera, 2025).

Ξεκίνησε τις μουσικές του σπουδές στο Ερεβάν της Αρμενίας υπό την καθοδήγηση του πατέρα του που ήταν μαθητής του Leonid Kogan. Σε ηλικία 16 ετών, μετοίκησε στη Γαλλία για να σπουδάσει στο Εθνικό Ανώτατο Ωδείο Μουσικής και Χορού Παρισιού, όπου απέσπασε δίπλωμα με άριστα προτού ενταχθεί στην τάξη μεταπτυχιακής εξειδίκευσης του Jean-Jacques Kantorow. Η συνάντησή του με τον Boris Belkin διαμόρφωσε καθοριστικά την καλλιτεχνική του πορεία, εντάσσοντάς τον στους συνεχιστές της ρωσικής σχολής βιολιού στη Δύση. Σήμερα, ο Haroutunian είναι και ο ίδιος αφοσιωμένος παιδαγωγός, αφού διατελεί καθηγητής στο Δημοτικό Ωδείο του Παρισιού και στο Σεν-Μορ-ντε-Φοσέ από το 2023, ενώ έχει δώσει πολυάριθμα εργαστήρια μουσικής στο εξωτερικό.

Παίζει σε βιολί του Λορέντσο Καρκάσι.

Théo Fouchenneret πιάνο

© Lyodoh Kaneko

Νικητής του Πρώτου Βραβείου στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου της Γενεύης το 2018, ο Théo Fouchenneret έχει αναγνωρισθεί για την ευαισθησία, την ποιητικότητα και την ωριμότητα των ερμηνειών του, που τον έκαναν να διακριθεί ανάμεσα στους μουσικούς της γενιάς του. Λίγους μήνες πριν από τον θρίαμβό του στη Γενεύη, είχε κερδίσει – σε σύμπραξη με το Trio Messiaen – το Πρώτο Βραβείο και πέντε Ειδικά Βραβεία στον Διεθνή Διαγωνισμό Μουσικής Δωματίου της Λυών, ενώ το 2013 είχε αποσπάσει το Πρώτο Βραβείο στον Διεθνή Διαγωνισμό Πιάνου Γκαμπριέλ Φορέ.

Έχει εμφανισθεί σε ορισμένες από τις πιο φημισμένες αίθουσες συναυλιών στη Γαλλία και το εξωτερικό, όπως Φιλαρμονική του Παρισιού, Σαλ Κορτώ, Σαλ Γκαβώ, Όπερα της Ντιζόν, Σάλα Βέρντι του Μιλάνου, Μποζάρ Βρυξελλών, Γκεβάντχαους Λειψίας, Γκαστάιγκ Μονάχου, Αίθουσα Σεσίλια Μεϊρέλες στο Ρίο ντε Τζανέιρο, Βικτώρια Χολ Γενεύης, Φιλαρμονική του Λουξεμβούργου, Φιλαρμονική του Σιάν, Τοπάν Χολ του Τόκιο, Ιζούμι Χολ της Οσάκα, και Εθνικό Μέγαρο Μουσικής της Ταϊπέι. Έχει συμμετάσχει σε πολλά διεθνούς φήμης φεστιβάλ, μεταξύ άλλων, Φεστιβάλ της Ντωβίλ, Φεστιβάλ της Σαρ-Ντιέ, Piano aux Jacobins, Φεστιβάλ της Ροκ ντ’Αντερόν, Μουσικές Περιπάτους της Ρεμς, το Folle Journée στη Νάντη, Cully Classique και Κλαβιέ-Ρουρ, συνεργαζόμενος με ορισμένους από τους πιο καταξιωμένους μουσικούς της γενιάς του.

Είναι επίσης περιζήτητος ως μουσικός δωματίου, όπως διαφαίνεται και από την εκτενή δισκογραφία του, έχοντας συμπράξει με καλλιτέχνες όπως Eric Le Sage, Tatsuki Narita, Trio Messiaen, Raphaël Sévère, Trio Xenakis και Philippe Hattat. Το 2023, σε συνεργασία με τον αδελφό του Pierre Fouchenneret, ο Théo ξεκίνησε ένα δισκογραφικό πρότζεκτ αφιερωμένο στα άπαντα μουσικής δωματίου του Ρόμπερτ Σούμαν, ξεκινώντας με τα έργα για βιολί και πιάνο. Η δισκογραφία του περιλαμβάνει επίσης ένα άλμπουμ με τις σονάτες Waldstein και Hammerklavier του Μπετόβεν για τη δισκογραφική εταιρεία La Dolce Volta, καθώς και μια πρόσφατη ηχογράφηση αφιερωμένη στον Γκαμπριέλ Φορέ.

Σπούδασε υπό την Christine Gastaud στο Ωδείο της Νίκαιας και εν συνεχεία απέσπασε τις υψηλότερες διακρίσεις στο Ωδείο του Παρισιού, υπό την καθοδήγηση των Alain Planès, Hortense Cartier-Bresson και Jean-Frédéric Neuburger.