Με την ήδη πολυσυζητημένη Ορέστεια του Εθνικού Θεάτρου και του Θόδωρου Τερζόπουλου συνεχίζεται στις 2 και 3 Αυγούστου στο Κούριο το 27ο Διεθνές Φεστιβάλ Αρχαίου Ελληνικού Δράματος.
Ο διεθνώς καταξιωμένος Έλληνας σκηνοθέτης και δάσκαλος συνεργάζεται για πρώτη φορά με το Εθνικό Θέατρο Ελλάδας και σκηνοθετεί τη μοναδική σωζόμενη τριλογία αρχαίου δράματος (Αγαμέμνων, Χοηφόροι, Ευμενίδες), σε μία ενιαία παράσταση και μ’ ένα έξοχο επιτελείο 32 ηθοποιών επί σκηνής.
Μέσω της περίφημης Μεθόδου του, ο σπουδαίος δεξιοτέχνης του θεάτρου καταθέτει άλλη μια σκηνοθετική πρόταση με στόχο «τη μελέτη του βάθους του μύθου της Ορέστειας και την αναζήτηση του απρόβλεπτου, του ασυνήθιστου, του παράδοξου». Σύμφωνα με τον ίδιο, η αισθητική της παράστασης προκύπτει από τη δυναμική σχέση του σώματος με τον μύθο, τον χρόνο και τη μνήμη».
Η εμβληματική παράσταση διανοητικού και φιλοσοφικού βάθους, έρχεται να διευρύνει τα όρια της τέχνης και χαρακτηρίζεται ως ένα ανεπανάληπτο πολιτιστικό γεγονός.
Ο Αισχύλος αντλεί το υλικό του από τον μύθο των Ατρειδών και τη φοβερή κατάρα του γένους τους. Κεντρικός άξονας της τριλογίας είναι το τραγικό βραχυκύκλωμα του Ορέστη που διαχέεται σε όλα τα πρόσωπα του δράματος και στον Χορό μέσα από διαδοχικά στάδια: από την αποσταθεροποίηση στο αδιέξοδο, στην τρέλα.
Tο 458 π.Χ., σε μια εποχή βίαιων κοινωνικών και πολιτικών ανατροπών, o Αισχύλος παρουσιάζει στα Εν Άστει Διονύσια την Ορέστεια, τη μοναδική σωζόμενη τριλογία αρχαίου δράματος και το τελευταίο σωζόμενο έργο του, που συνέταξε δύο μόλις χρόνια πριν από τον θάνατό του, αντανακλώντας πολλές από τις ραγδαίες μεταβολές της εποχής του.
Έπειτα από δέκα χρόνια πολέμου, το Παλάτι των Μυκηνών ετοιμάζεται να υποδεχτεί τον βασιλιά του, τον Αγαμέμνονα, ως θριαμβευτή στρατηγό όλων των Ελλήνων. Η άφιξή του όμως από την Τροία σημαίνει και τον θάνατό του από το χέρι της γυναίκας του Κλυταιμνήστρας με την υποστήριξη του Αιγίσθου.
Στις Χοηφόρους, η επιστροφή του Ορέστη θα φέρει την πολυπόθητη για την Ηλέκτρα εκδίκηση. Ο Χορός χαίρεται για τη λύτρωση του βασιλικού οίκου και ο Ορέστης ετοιμάζεται να καταφύγει ικέτης στους Δελφούς για να ζητήσει την προστασία του Απόλλωνα ενώ οι Ερινύες έρχονται να τον κυνηγήσουν.
Οι Ευμενίδες βασίζονται στη δημιουργική εξιστόρηση κάποιων αττικών λατρευτικών μύθων για την καταφυγή του Ορέστη στην Αθήνα και για τη δίκη του από τους θεούς του Ολύμπου. Η αισχύλεια πλοκή εμπλουτίζεται από την ίδρυση του Αρείου Πάγου με πρωτοβουλία της Αθηνάς και τη σύνδεση αυτού του δικαστηρίου με τη λύση της κατάρας. Η ισορροπία και η συμφιλίωση έρχονται να κλείσουν τον κύκλο του αίματος και της εκδίκησης.
Συντελεστές
- Μετάφραση: Ελένη Βαροπούλου
- Δραματουργική επεξεργασία/ Σκηνοθεσία/ Σκηνικά/ Κοστούμια/ Σχεδιασμός φωτισμών: Θεόδωρος Τερζόπουλος
- Συνεργάτης Σκηνοθέτης: Σάββας Στρούμπος
- Πρωτότυπη μουσική σύνθεση: Παναγιώτης Βελιανίτης
- Δραματολόγος παράστασης: Ειρήνη Μουντράκη
- Σύμβουλος δραματολόγος: Μαρία Σικιτάνο
- Βοηθός σκηνοθέτη: Θεοδώρα Πατητή
- Συνεργάτης σκηνογράφου: Σωκράτης Παπαδόπουλος
- Συνεργάτιδα ενδυματολόγου: Παναγιώτα Κοκκορού
- Συνεργάτης φωτιστή: Κωνσταντίνος Μπεθάνης
- Καλλιτεχνική συνεργάτιδα: Μαρία Βογιατζή
Διανομή
- Κασσάνδρα: Έβελυν Ασουάντ
- Φύλακας/Προπομπός: Τάσος Δήμας
- Πυλάδης: Κωνσταντίνος Ζωγράφος
- Τροφός: Έλλη Ιγγλίζ
- Ορέστης: Κώστας Κοντογεωργόπουλος
- Αίγισθος: Δαυίδ Μαλτέζε
- Προφήτις: Άννα Μαρκά Μπονισέλ
- Απόλλων: Νίκος Ντάσης
- Κήρυκας: Ντίνος Παπαγεωργίου
- Αθηνά: Αγλαΐα Παππά
- Αγαμέμνων: Σάββας Στρούμπος
- Οικέτης: Αλέξανδρος Τούντας
- Ηλέκτρα: Νιόβη Χαραλάμπους
- Κλυταιμνήστρα/ Το Είδωλον της Κλυταιμνήστρας: Σοφία Χιλλ
- Xορός: Μπάμπης Αλεφάντης, Ναταλία Γεωργοσοπούλου, Κατερίνα Δημάτη, Κωνσταντίνος Ζωγράφος, Πύρρος Θεοφανόπουλος, Έλλη Ιγγλίζ, Βασιλίνα Κατερίνη, Θάνος Μαγκλάρας, Ελπινίκη Μαραπίδη, Άννα Μαρκά Μπονισέλ, Λυγερή Μητροπούλου, Ρόζυ Μονάκη, Ασπασία Μπατατόλη, Νίκος Ντάσης, Βαγγέλης Παπαγιαννόπουλος, Σταύρος Παπαδόπουλος, Μυρτώ Ροζάκη, Γιάννης Σανιδάς, Αλέξανδρος Τούντας, Κατερίνα Χιλλ, Μιχάλης Ψαλίδας
Παραστάσεις
- (Ώρα προσέλευσης 8μ.μ.) Αρχαίο Θέατρο Κουρίου, Παρασκευή 2 & Σάββατο 3 Αυγούστου, 9μ.μ. Διάρκεια: 200’ SOLDOUT TICKETS 7000 2414 100’ Με αγγλικούς και ελληνικούς υπέρτιτλους
* Μεταφορά του κοινού από Λευκωσία με λεωφορεία. Ώρα αναχώρησης 6.30μ.μ. απέναντι από την Υπηρεσία Χειροτεχνίας. (Στα λεωφορεία θα υπάρχουν θεατρολόγοι, οι οποίοι θα κάνουν παρουσίαση και ανάλυση του έργου στους επιβάτες).
Σημείωμα σκηνοθέτη
Γιατί η Ορέστεια συνεχίζει να ασκεί τρομακτική έλξη; Μια πιθανή απάντηση θα μπορούσε να είναι: επειδή στον άνθρωπο υπάρχει η ανάγκη για μια βαθύτερη σχέση με τον Μύθο.
Ο μύθος της Ορέστειας είναι επικίνδυνος, ανήκει στον κόσμο του ανοίκειου και του παράξενου, προκαλεί τον τρόμο, επειδή αποκαλύπτει το ατίθασο, το βίαιο και τους νόμους του βάθους που δεν μπορούν να δαμαστούν. Η Κλυταιμνήστρα μάς καλεί να σπάσουμε μαζί τον καθρέφτη, για να γεννηθεί από τα θραύσματά του μια νέα εφιαλτική εικόνα, που ωστόσο θα διατηρεί τις σκοτεινές ρίζες του μύθου.
Πρόθεσή μας είναι η μελέτη του βάθους του μύθου της Ορέστειας και η αναζήτηση του απρόβλεπτου, του ασυνήθιστου, του παράδοξου. Τα πρόσωπα προσφέρουν τα σώματά τους στο θυσιαστήριο του ανοίκειου, θέτουν διαρκή ερωτήματα και διλήμματα.
Η αισθητική της παράστασης προκύπτει από τη δυναμική σχέση του Σώματος με τον Μύθο, τον Χρόνο και τη Μνήμη. Θέτουμε ξανά το θεμελιώδες οντολογικό ερώτημα «περί τίνος πρόκειται», ένα ερώτημα που δεν επιδέχεται οριστικές απαντήσεις, αλλά διαρκώς μας ενεργοποιεί προς την κατεύθυνση της ολοένα βαθύτερης έρευνας της ρίζας του ήχου, της λέξης, των πολλαπλών διαστάσεων του ανθρώπινου αινίγματος και της ανακατασκευής ενός νέου Μύθου.
– Θεόδωρος Τερζόπουλος
