Η κοσμογυρισμένη παραγωγή με το δυστοπικό έργο «Η Καταρίνα και η ομορφιά να σκοτώνεις φασίστες» του διάσημου Πορτογάλου σκηνοθέτη και συγγραφέα Τιάγκο Ροντρίγκες, καλλιτεχνικού διευθυντή του Φεστιβάλ της Αβινιόν, παρουσιάζεται τον Δεκέμβριο στην Κύπρο στο πλαίσιο του Διεθνούς Φεστιβάλ Λευκωσίας.
Η συναρπαστική σύγχρονη τραγωδία με το απροσδόκητο φινάλε, που έχει χαρακτηριστεί «πραξικοπηματικό», θίγει το φλέγον θέμα της εποχής: τι σημαίνει φασισμός; Φέρει την υπογραφή ενός θεατρικού δημιουργού που επικαλείται την έννοια του ανθρωπισμού στο σήμερα με όρους αγωνιώδους διαλεκτικής και παρουσιάζει για πρώτη φορά δουλειά του στο νησί.
Σε μια χρονιά ρεκόρ για το δημοκρατικό πολίτευμα με περισσότερες από 60 χώρες και τον μισό πληθυσμό του πλανήτη να οδηγείται στις κάλπες, η Λευκωσία 2030, αγγίζει την ευθραυστότητα της δημοκρατίας και παρέα με το Διεθνές Φεστιβάλ Λευκωσίας 2024 παρουσιάζει μια παράσταση που επιχειρεί να μας βγάλει από την απάθεια και να μας προβληματίσει για τη δημιουργία μιας καλύτερης κοινωνίας.
Το έργο
Το έργο παρουσιάζει τα μέλη μιας οικογένειας στη νότια Πορτογαλία που για δεκαετίες έχουν την παράδοξη παράδοση, μία φορά τον χρόνο, να εγκαταλείπουν την κανονική ζωή τους για να σκοτώσουν τελετουργικά έναν φασίστα. Ενώ ένα ολοκληρωτικό καθεστώς βρίσκεται πάλι στην εξουσία, το νεαρότερο μέλος της οικογένειας, η Καταρίνα, πρόκειται να σκοτώσει τον πρώτο της φασίστα, ο οποίος έχει απαχθεί για αυτόν ακριβώς τον σκοπό. Ωστόσο, η νεαρή αρνείται να προχωρήσει στη θανάτωση του ομήρου. Ξεσπάει τότε οικογενειακή έριδα.
Πραγματεύεται βαρυσήμαντα πολιτικά ζητήματα, όπως ποια είναι τα καλύτερα μέσα για την αντιμετώπιση των φασιστικών δυνάμεων που βρίσκονται σε άνοδο σε μια δημοκρατία; Είναι ηθικά αποδεκτό το «να κάνεις κακό για να κάνεις καλό», που είναι και το σύνθημα της οικογένειας; Υπάρχει θέση για τη βία στον αγώνα για έναν καλύτερο κόσμο; Μπορούμε να παραβιάζουμε τους κανόνες της δημοκρατίας όταν αναζητούμε καλύτερους τρόπους για την υπεράσπισή της; Όλα αυτά θα μπορούσαν εύκολα να μετατραπούν σε καρικατούρες, ωστόσο ο Ροντρίγκες αρνείται να δώσει στο κοινό μια εύκολη διέξοδο απ’ αυτά τα ηθικά διλήμματα και σίγουρα δεν αποφεύγει να μας δείξει τι εννοεί με τον όρο φασισμός.
Πού και πότε
- Λευκωσία, Δημοτικό Θέατρο, Τρίτη 10 και Τετάρτη 11 Δεκεμβρίου, 8.30μ.μ. Διάρκεια: 150’ Εισιτήρια: Sold Out Tickets, στα καταστήματα Stephanis και το ταμείο του Δημοτικού Θεάτρου Λευκωσίας
Στα πορτογαλικά με υπέρτιτλους στα ελληνικά και τα αγγλικά. Απαγορεύεται η προσέλευση σε άτομα κάτω των 16 ετών. Κατά τη διάρκεια της παράστασης ακούγονται πυροβολισμοί.
Ο Τιάγκο Ροντρίγκες
Ο Πορτογάλος ηθοποιός Τιάγκο Ροντρίγκες (Tiago Rodrigues, Λισαβόνα 1977) εξέλιξε την τέχνη του ως ηθοποιός και θεατρικός συγγραφέας στο Βέλγιο (θεατρικός οργανισμός To Stan) στην ηλικία των 20. Στη συνέχεια, ίδρυσε το 2003 μαζί με την Μάγδα Μπιζάρο την εταιρεία Mundo Perfeito. Φιλοξενούμενος σε πολλούς εθνικούς και διεθνείς θεατρικούς οργανισμούς σκηνοθέτησε πολλές παραστάσεις. Από το 2015 έως το 2021 διετέλεσε διευθυντής του Teatro Nacional D. Maria II στη Λισαβόνα. Τον Σεπτέμβριο 2022 ανέλαβε Διευθυντής του Φεστιβάλ της Αβινιόν, στις σκηνές του οποίου σκηνοθέτησε σειρά θεατρικών έργων συμπεριλαμβανομένων του «Βυσσινόκηπου» του Τσέχωφ (2021) και των «By heart» (2023), «Hecuba, not Hecuba» (2024). Το τελευταίο παρουσιάστηκε πριν λίγους μήνες στο Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου.
Βραβεία
Το έργο «Καταρίνα και η ομορφιά να σκοτώνεις φασίστες», κέρδισε το βραβείο Καλύτερης Ξένης Παράστασης UBU 2023 στην Ιταλία, το βραβείο Καλύτερης Ξένης Παράστασης από την Ένωση Κριτικών 2023 στη Γαλλία και το βραβείο Καλύτερης Ξένης Ηθοποιού του Premio Virginia Reiter για την Μπεατρίζ Μάια, στο ρόλο της Καταρίνα. Επίσης, ήταν υποψήφια στην κατηγορία Καλύτερη Διεθνής Παράσταση του Premis de la Crítica, στην Καταλονία.
Συντελεστές
- Κείμενο, σκηνοθεσία: Tiago Rodrigues
- Καλλιτεχνική συνεργασία: Magda Bizarro
- Σκηνογραφία: F. Ribeiro
- Φωτισμοί: Nuno Meira
- Κοστούμια: José António Tenente
- Σχεδιασμός ήχου, πρωτότυπη μουσική: Pedro Costa
- Ηθοποιοί: Isabel Abreu, Romeu Costa, António Fonseca, Beatriz Maia, Marco Mendonça, António Parra, Carolina Passos Sousa, João Vicente.
- Υπεύθυνος χορωδίας, φωνητικές ενορχηστρώσεις: João Henriques
- Voices-over: Cláudio de Castro, Nadezhda Bocharova, Paula Mora, Pedro Moldão
- Χορογραφία: Sofia Dias, Vítor Roriz
- Συντονιστής όπλων: David Chan Cordeiro
- Μετάφραση: Thomas Resendes (γαλλικά), Daniel Hahn (αγγλικά), Vincenzo Arsilio (ιταλικά), Igor Metzeltin (γερμανικά)
- Υπότιτλοι: Patrícia Pimentel
- Παραγωγή: Teatro Nacional D. Maria II (Lisboa)
- Εκτέλεση παραγωγής: Φεστιβάλ Αβινιόν
- Συμπαραγωγή: Wiener Festwochen, Emilia Romagna Teatro Fondazione (Modena), Théâtre de la Cité – CDN Toulouse Occitanie & Théâtre Garonne Scène européenne Toulouse, Festival d’Automne à Paris & Théâtre des Bouffes du Nord, Teatro di Roma – Teatro Nazionale, Comédie de Caen, Théâtre de Liège, Maison de la Culture d’Amiens, BIT Teatergarasjen (Bergen), Le Trident – Scène nationale de Cherbourg-en-Cotentin, Teatre Lliure (Barcelona), Centro Cultural Vila Flor (Guimarães), O Espaço do Tempo (Montemor-o-Novo).
- Υποστήριξη: Almeida Garrett Wines, Cano Amarelo, Culturgest
- Copyright Spectacle/ Show: © Filipe Ferreira; Tiago Rodrigues © Christophe Raynaud de Lage
- Ευχαριστίες στους: Mariana Gomes, Rui Pina Coelho, Margarida Bak Gordon, Rita Mendes and the team of the Teatro Nacional D. Maria II. Επίσης στους, Sara Barros Leitão and Pedro Gil who, οι οποίοι, υπήρξαν στην αρχική ομάδα παραγωγής.
